[卡斯帕·大衛(wèi)·弗里德里希]
卡斯帕·大衛(wèi)·弗里德里希（Caspar David Friedrich 1774-1840）.德國偉大的 浪漫主義畫家，1774年9月5日出生于德國格雷夫斯瓦德港市，早年在哥本哈根美術(shù)學院學習，后來定居德累斯頓。那里他過著平靜的生活，有時會去波西米亞的山區(qū)和湖泊旅行。直到1807年才進行 油畫創(chuàng)作。他的題材開辟了風景繪畫新的領(lǐng)域，發(fā)現(xiàn)了人們從未發(fā)現(xiàn)的新的自然：無窮無盡的海洋或山脈、大雪覆蓋的山地，以及照在上面的陽光或月光。他很少用宗教形象，但是風景畫傳達了崇高的精神力量。19世紀晚期隨著象征主義的興起，他的藝術(shù)受到人們高度評價。
弗里德里希早在他7歲母親去世 ，然后就接二連三地遭受人生不幸。母親去世后1年多姐姐伊麗莎白也隨之去世，5年后哥哥克里斯多夫又在一次滑雪運動中喪生，直接原因是哥哥為了救助即將淹死的弗里德里希送命的。1791年他的另一個姐姐又不幸去世，這一系列生活悲劇在他心靈中烙下濃重陰影，并對他后來的藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生了深刻影響。弗里德里希家庭信仰 新教，是虔誠派信徒，他受到家庭的影響。這種影響體現(xiàn)在他的畫中的神秘的宗教氣息。
弗里德里希20歲時到哥本哈根藝術(shù)學院求學，深受尼古萊 ·阿伯拉 ·阿比爾德加教授影響，奠定了沉靜憂思的藝術(shù)情調(diào)。1798年春天，他遷居到德雷斯頓。這里有一所藝術(shù)學院吸引著藝術(shù)家來到這里，所以有較濃的藝術(shù)氣氛。從這時起到1808年是弗里德里希繪畫風格的形成階段，他在 1801年展出的波西米亞祭壇板油畫《山上的十字架》標志著他的風格已經(jīng)成熟，他基本上告別了單色畫，領(lǐng)略到了色彩與光的魅力。
Caspar David Friedrich出生于波羅的海的瑞典波美拉尼亞格賴夫斯瓦爾德十個孩子中的第六個。他成長在他父親Adolf Gottlieb的嚴格路德教信條中，他是一個繁榮的蠟燭制造商和肥皂鍋爐。弗里德里希很早就熟悉死亡：他的母親Sophie Dorothea Bechly于1781去世，當時Caspar David只有七歲。在十三歲的時候，Caspar David親眼目睹他的哥哥Johann Christoffer從冰凍的湖面上掉下，淹死了。有報道表明，Johann Christoffer在試圖營救Caspar David的同時屈服，他也在冰上處于危險之中。他的妹妹Elisabeth于1782去世，而第二個姐姐瑪麗亞死于1791歲的斑疹傷寒。
弗里德里希的一些同時代人把他的藝術(shù)中的憂郁歸咎于這些童年事件，但弗里德里希的性格很可能傾向于這樣。作為一個成年人，蒼白和退縮的弗里德里希強化了“北方沉默的人”的流行觀念。然而，他的信件總是包含幽默和自我反諷。在他的自傳中，自然哲學家哥特爾夫海因里希馮舒伯特寫的弗里德里希，“他確實是一個奇怪的混合氣質(zhì)，他的情緒從最嚴肅的嚴肅到最幽默的幽默……但是任何人只知道弗里德里希性格的這一面，也就是他深深的我。憂郁的嚴肅，只知道一半的人。我見過很少有人能像他那樣講笑話和有意思的人，只要他和他喜歡的人在一起�！�
1790，弗里德里希開始與Johann Gottfried Quistorp在格賴夫斯瓦爾德大學學習藝術(shù)，并與瑞典教授Thomas Thorild教授文學和美學。Thorild對當代英國美學感興趣，并教導(dǎo)弗里德里希區(qū)分精神上的“內(nèi)眼”和不太有利的物理“外眼”。弗里德里希于1794進入著名的哥本哈根學院，在那里他學習了諸如基督教八月洛倫岑和風景畫家Jens Juel。這些藝術(shù)家受到Sturm und Drang運動的啟發(fā)，代表了萌芽的浪漫主義美學和當時的新古典主義形式的戲劇性強度和表現(xiàn)方式之間的中點。情緒是最重要的，影響源于冰島傳說中的埃達和奧斯西安，以及北歐民間傳說。弗里德里希是一個有天賦的學生，他從書院的仿古雕塑中復(fù)制了自己的作品，然后開始從生活中畫畫。他對十七世紀荷蘭的風景畫非常感興趣，他曾在哥本哈根皇家圖畫館訪問過。
1798，他永久定居在德累斯頓。他經(jīng)常用印度墨水、水彩和烏賊墨畫作品，主要是自然主義和地圖學。目前還不清楚他是什么時候開始畫油畫的，但大概是在三十歲以后。風景是他的首選主題，靈感來自于頻繁的旅行，從1801開始，到Baltic海岸，波西米亞，黎森山脈和哈茲山脈。他的畫大多以德國北部的風景為基礎(chǔ)，描繪了森林、山丘、海港、晨霧和其他基于自然的密切觀察的燈光效果。這一時期的繪畫是以素描和風景名勝為藍本的，如魯根懸崖，以及德累斯頓或易北河周圍的環(huán)境。這些研究幾乎完全是用鉛筆制作的，提供了地形信息；從記憶中可以看出弗里德里希成熟的微妙的大氣效應(yīng)特征。這些影響最終將最關(guān)心的是光的描繪、太陽和月亮在云和水上的照射、波羅的海海岸特有的光學現(xiàn)象以及以前從未被描繪過的現(xiàn)象。
他常利用自己對自然景物勾畫出的素描，進行高度個人化的演繹。他的畫粗略看去似乎平常無奇，但仔細審視就會發(fā)現(xiàn)極豐富的奇特內(nèi)涵。他的藝術(shù)思想是與德國的民族情感和宗教相連的。既帶有濃厚的唯心思想，又帶有濃厚的民族情感和人道精神，是他作品中的精髓所在。
1810 年開始是弗里德里希的黃金時期 。這一年 ，他在柏林美術(shù)學院展出了《海邊修士》和 《橡樹林的修道院》，畫面濃郁的陰沉憂郁氣息震動了觀眾。這兩幅畫是他的藝術(shù)進一步成熟的標志，也是感情基調(diào)據(jù)許沉降的顯示。1816年，德雷斯頓藝術(shù)學 院把他選為學院院士，標志著他的藝術(shù)得到了承認，他多年懸浮不定的心終于穩(wěn)定下來，也開始賣出畫作了。1818年，他與克里斯蒂安·卡洛琳·邦梅爾結(jié)婚， 從此，他的畫中多了一分溫馨。
1810－1834 年是弗里德里希的黃金時期，到了1835年，他中風癱瘓，再也沒有畫油畫，而是一些小幅的墨水壁畫 。這些畫的內(nèi)容更直接描繪死亡與永恒的話題，如烏鴉、貓頭鷹、墳場、棺材、十字架等。 1840年5月7日，弗里德里希在德雷斯頓去世。
他去世后，很快被人們遺忘，對他的藝術(shù)成就很少給以肯定。只到20世紀初，才重新引起藝術(shù)界的重視。弗里德 里希的大部分作品都由德累斯頓博物館和大學收藏。1985年 9月在中國北京舉辦的19世紀德國 繪畫展覽會上陳列了他的幾件代表作品 。
弗里德里希_卡斯帕·大衛(wèi)·弗里德里希全集油畫作品欣賞
