回望美好時(shí)代——意大利19世紀(jì)末-20世紀(jì)初繪畫精品展

　　展覽時(shí)間：2016年7月20日-10月9日

　　主辦單位：中華世紀(jì)壇藝術(shù)館、意大利文化遺產(chǎn)旅游活動(dòng)部博物館總局、費(fèi)拉拉藝術(shù)基金會(huì)、費(fèi)拉拉現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)館

　　合作單位：佛羅倫薩烏菲奇美術(shù)館、佛羅倫薩碧提宮現(xiàn)代藝術(shù)館、費(fèi)拉拉喬瓦尼•博爾迪尼博物館、羅馬國家現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)館、帕爾馬國家美術(shù)館、帕維亞市立博物館、巴勒塔尼蒂斯美術(shù)館、費(fèi)拉拉卡里費(fèi)基金會(huì)

　　支持單位：北京歌華文化發(fā)展集團(tuán)、中華世紀(jì)壇藝術(shù)基金會(huì)、中關(guān)村博物館與藝術(shù)品行業(yè)聯(lián)盟

　　《回望美好時(shí)代——意大利19世紀(jì)末-20世紀(jì)初繪畫精品展》將首次向中國觀眾全面介紹博爾迪尼這位有著獨(dú)特、原創(chuàng)畫風(fēng)的意大利畫家，呈現(xiàn)意大利19世紀(jì)末至20世紀(jì)初的繪畫精品，是博爾迪尼與其同時(shí)代的藝術(shù)家所處的“美好時(shí)代”藝術(shù)成果的集中展示，同時(shí)該展覽也是歐洲本土之外“美好時(shí)代”藝術(shù)最大規(guī)模的集中展示�！懊篮脮r(shí)代”（LA BELLE EPOQUE）指的是歐洲19-20世紀(jì)之交的一個(gè)特定年代，彼時(shí)的歐洲大陸正處于一個(gè)和平繁榮的時(shí)期，從喬瓦尼•博爾迪尼、溫琴佐•杰米托、克里斯蒂亞諾•班蒂、朱塞佩•德•尼蒂斯、維托里奧•科爾科等十位藝術(shù)家的作品中，我們可以看到當(dāng)時(shí)歐洲的社會(huì)環(huán)境、發(fā)展歷程以及藝術(shù)家的情感經(jīng)歷和個(gè)人創(chuàng)造。54件藝術(shù)珍品（包括油畫、雕塑、水彩、紙上銅版畫等）來自于佛羅倫薩烏菲奇美術(shù)館、佛羅倫薩碧提宮現(xiàn)代藝術(shù)館、費(fèi)拉拉喬瓦尼•博爾迪尼博物館、羅馬國家現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)館、帕爾馬國家美術(shù)館、帕維亞市立博物館、巴勒塔尼蒂斯美術(shù)館、費(fèi)拉拉卡里費(fèi)基金會(huì)等意大利著名的博物館或美術(shù)館。

　　作品欣賞

　　喬瓦尼•博爾迪尼

　　自畫像

　　1892

　　布面油畫

　　56x36厘米

　　佛羅倫薩，烏菲奇美術(shù)館 

　　博爾迪尼希望這幅油畫能夠呈現(xiàn)出一位享有盛譽(yù)的理想人物形象。四分之三斜側(cè)身的姿勢，望向遠(yuǎn)方的目光，色調(diào)為考究的灰色。博爾迪尼以這樣的形象面對(duì)觀察者，展示著自己自信而篤定的藝術(shù)家形象。從技術(shù)的角度來看，他在繪制這幅作品時(shí)落筆極快，臉部的細(xì)節(jié)描繪堪稱完美。

　　溫琴佐·杰米托

　　喬瓦尼•博爾迪尼半身像

　　1877-1879

　　青銅

　　46 x 39 x 27厘米

　　費(fèi)拉拉，喬瓦尼•博爾迪尼博物館

　　該作品在巴黎完成。杰米托從那不勒斯移居巴黎尋找靈感和工作機(jī)會(huì)，博爾迪尼對(duì)杰米托的支持和幫助很大，因此杰米托決定為其制作這一作品。雕刻家敏感地捕捉到了模特的特征，并以生動(dòng)的造型和非傳統(tǒng)的手法將其呈現(xiàn)出來。微微傾斜的臉部、凌亂的頭發(fā)和看似暗淡憂郁的目光，使得這一作品具有私密對(duì)話性的風(fēng)格，成為博爾迪尼最出名的形象之一。

　　喬瓦尼•博爾迪尼

　　德·勒斯伯爵夫人

　　1889-1890

　　布面油畫

　　200.5 x 101厘米

　　費(fèi)拉拉，喬瓦尼•博爾迪尼博物館

　　19世紀(jì)八十年代末到九十年代初，是博爾迪尼事業(yè)的巔峰期。這幅肖像畫中站立著的伯爵夫人將臉微微轉(zhuǎn)向左側(cè)，博爾迪尼疾馳的筆觸快速勾勒出了人物的輪廓：淡淡的色彩掠過女子猶如瓷娃娃一般的面龐和胸部。對(duì)于女子手臂和裙子薄紗的勾勒和描繪則更為細(xì)致和飽滿。這被看作是表達(dá)女性氣質(zhì)的最理想的方式，被稱為“女人花”，也以此成為了典型的“博爾迪尼藝術(shù)”。

　　朱塞佩・德・尼蒂斯

　　雪之印象

　　1880

　　布面油畫

　　53 x 72厘米

　　巴勒塔，尼蒂斯美術(shù)館

　　尼蒂斯先于博爾迪尼幾年搬遷至巴黎，并積極投身于現(xiàn)代文化的事業(yè)中。在這幅作品中，畫家采用攝影的構(gòu)圖方式，在背景處大量留白，并以雪景點(diǎn)綴填充，使作品更添一份恬靜與祥和。在畫面的裝飾方面，該作品之所以與眾不同是因?yàn)槠潇`感來自于日本美學(xué)，這在當(dāng)時(shí)的巴黎非常盛行，尼蒂斯也是該類作品的狂熱追捧者和收藏者。

　　維托里奧·科爾科

　　夢想

　　1896

　　布面油畫

　　160 x 135厘米

　　羅馬，國家現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)館

　　維托里奧·科爾科最為著名的作品“夢想”。但整幅作品的構(gòu)圖還是呈現(xiàn)出了非凡的現(xiàn)實(shí)主義的氣息，例如，畫家描繪了女主人公身后墻壁的裂縫，散落了一地的發(fā)黃的樹葉，整幅作品表現(xiàn)出一種懶洋洋的如夢如幻的場景，給人感覺這幅畫彌漫著一種神秘的氛圍。女主人公初看是嚴(yán)肅而冷漠的，但再遠(yuǎn)遠(yuǎn)一看，卻表現(xiàn)出了一種憂郁而堅(jiān)毅的氣質(zhì)，這都被藝術(shù)家敏銳地捕捉到。當(dāng)時(shí)的文藝評(píng)論家認(rèn)為，在這幅畫中，完整展現(xiàn)了十九世紀(jì)末的女人不甘于平凡的心理。