他畫于1995年的《沉睡的救濟(jì)金管理人》（Benefits Supervisor Sleeping），13年后這幅畫在紐約拍賣了3300萬(wàn)美元，成為在世畫家畫作的最高記錄而變得為人熟知。 他有著與生俱來(lái)的懷疑、孤獨(dú)和好奇，使其對(duì)世界的感知保持了一種特殊的知覺(jué)能力。緊張的筆觸、結(jié)實(shí)的色彩、青筋暴綻的肌肉和日�；臉�(gòu)圖，激發(fā)出人體內(nèi)在力量的熱情和生命的真實(shí)。讓人著迷，讓人不安！  盧西安·弗洛伊德 Lucian Freud（1922~2011）表現(xiàn)派畫家當(dāng)代最偉大的當(dāng)代畫家
盧西安·弗洛伊德1922年生于柏林，并一直與他的家人在德國(guó)生活。直至1933年為躲避納粹，他們舉家搬遷至富裕祥和的倫敦北部瑞士小屋地區(qū)。 在被學(xué)校開除后，弗洛伊德又分別在倫敦的中央美術(shù)學(xué)院(微博)和位于英國(guó)東南部的東盎格魯繪畫學(xué)校學(xué)畫，師從塞德里克·莫里斯（Cedric Morris）。此后弗洛伊德?lián)芜^(guò)短期的商船海員。1942年返航后，他開始在金史密斯學(xué)院（Goldsmiths College）讀書，認(rèn)真地開始發(fā)展自己的藝術(shù)職業(yè)生涯。  女孩與小貓
盧西安早期的風(fēng)格通常被歸類為表現(xiàn)主義或超現(xiàn)實(shí)主義，因?yàn)樗P下質(zhì)樸、沉思著的人物看起來(lái)扭曲又夸張。而隨著他的繪畫技術(shù)逐步成熟，他的風(fēng)格顯著地轉(zhuǎn)化成當(dāng)今他為人熟知的裸體像和自畫像。 
盧西安的藝術(shù)在上世紀(jì)七八十年代卻并未被認(rèn)可，當(dāng)時(shí)的美國(guó)藝術(shù)界認(rèn)為他被抽像表現(xiàn)主義的先驅(qū)拋在了后面，波普藝術(shù)、動(dòng)感藝術(shù)才是藝術(shù)收藏家想要的，沒(méi)有多少人對(duì)人體繪畫藝術(shù)特別感興趣，尤其是盧西安所畫的。 早在1979年，《世界美術(shù)》等專業(yè)雜志就將弗洛伊德和克里姆特、席勒、米羅、波洛克、巴爾蒂斯等藝術(shù)家介紹到中國(guó)，弗洛伊德強(qiáng)烈個(gè)性化的技法和形式風(fēng)格對(duì)“新生代”潮流的興起有強(qiáng)烈的感召力。中國(guó)的藝術(shù)家們尋找到“弗洛伊德式切入”洞察人性的深處，與弗洛伊德的不同是中國(guó)的藝術(shù)家審視著時(shí)代。 
我會(huì)坐得非常近，然后凝視，這會(huì)讓我們雙方（指畫家和模特）都不舒服，我害怕如果我沒(méi)有嚴(yán)格集中注意力，我會(huì)漏掉那些引起我眼睛注意的東西，然后整個(gè)畫的感覺(jué)就散了。我一直在學(xué)如何觀察，我不能在這個(gè)上面偷懶，有時(shí)我對(duì)一個(gè)模特看得過(guò)于努力，他們的點(diǎn)點(diǎn)滴滴會(huì)被不自覺(jué)地放大。 
對(duì)于弗洛伊德而言，這種變化是本能的。他的風(fēng)格循序漸進(jìn)也通俗易懂，而他的繪畫主題則頗具挑戰(zhàn)性。這樣的結(jié)合成功俘獲了藝術(shù)愛(ài)好者的想象力。 
“我從未考慮過(guò)任何東西所包含的技巧，因?yàn)槟菚?huì)令你固步自封，“他在1984年Omnibus（BBC欄目）紀(jì)錄片的采訪中說(shuō)道， “我認(rèn)為如果某些東西看起來(lái)不對(duì)，或是很難看，以至于阻礙了你想傳遞的信息或感覺(jué)， 那么顯然是你的處理方式錯(cuò)了，因?yàn)槟愕念伭喜粫?huì)說(shuō)謊 �！� 弗洛伊德和與他同時(shí)代的“倫敦畫派“藝術(shù)家，如弗朗西斯·培根（Francis Bacon）和弗蘭克·奧爾巴赫（Frank Auerbach），早期收入較少，他們?yōu)檎l(shuí)來(lái)結(jié)算餐費(fèi)而爭(zhēng)吵，卻始終將創(chuàng)作擺在生活的首位。 
盧西安是弗朗西斯·培根的第一位指定模特，隨后培根在他的十九幅肖像畫里畫了弗洛伊德。而弗洛伊德為培根所畫的這幅頭像，也成為他的代表作之一。在六十年代至七十年代，培根成盧西安生命里最重要的人，影響著他的生活和繪畫�！芭喔梢杂卯嫻P自由地有表述性地刺激出情感、壓迫感或者焦慮感，這些都是盧西安所需要的�！备ダ饰魉乖虮R西安保證這份不朽的友誼，但沒(méi)多久，這二人就迅速打臉，他們之間因?yàn)榧刀剩驗(yàn)殡u毛蒜皮的爭(zhēng)吵，而走向決裂。 
他不是一種絕對(duì)的世俗主義與享樂(lè)主義，而是享樂(lè)主義與個(gè)性解放后的靈魂扭曲，這恰是他隱藏很深的自我放逐與上帝選民之間的矛盾，所以有一種放肆的魅惑，以致攪亂了英國(guó)上流社會(huì)生活與他們的審美觀，近20年來(lái)，弗洛伊德在藝術(shù)市場(chǎng)表現(xiàn)出的驚人吸引力，也證明了他是畢加索以來(lái)，西方最偉大的人體肖像畫家。 
就我而言繪畫是人，我希望工作對(duì)我來(lái)說(shuō)，像肉一樣”。——盧西安·弗洛伊德 
“你看一個(gè)對(duì)象的時(shí)間越長(zhǎng)，就越抽象，具有諷刺意味的是，更真實(shí)�！�——盧西安·弗洛伊德 
我們看到的弗洛伊德是一個(gè)瘋狂，他堅(jiān)持繪畫直到生命的盡頭。他與他同期的藝術(shù)家杰克·奧爾巴赫（Jake Auerbach）和弗朗西斯·培根（Francis Bacon）永遠(yuǎn)地改變了英國(guó)繪畫藝術(shù)的面貌。當(dāng)他投入非凡的精力來(lái)完善自己的藝術(shù)的同時(shí)，他也將任何追隨他的人的門檻提升到了新的高度 。
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